Wróć do bloga

Przepływ pracy z obrazami referencyjnymi dla spójnych wyników Monalisa-1

Jak używać obrazów referencyjnych, ograniczeń i struktury promptów, aby zachować spójność postaci, produktów i oświetlenia w zestawie zasobów wizualnych.

Przepływ pracy z obrazami referencyjnymi dla spójnych wyników Monalisa-1

Monalisa-1 najlepiej sprawdza się w scenariuszach produkcyjnych z jasno określonymi ograniczeniami. Prompt nie powinien opisywać tylko podmiotu, ale także definiować wizualną umowę: tożsamość, obrazy referencyjne, oświetlenie, materiały, obiektyw oraz to, gdzie finalny obraz zostanie użyty.

Najpierw określ niezmienniki

Przed wygenerowaniem wariantów ustal, co nie może się zmienić. W przypadku postaci mogą to być rysy twarzy, fryzura, ubiór i język kadrowania; w kampanii produktowej – struktura opakowania, czytelność etykiety, faktura materiału i kolory marki.

Pierwsza wersja promptu powinna jasno wymieniać te niezmienniki. Następnie zmieniaj tylko jeden lub dwa wymiary na raz, na przykład tło, kadrowanie, porę roku lub nastrój.

Rozdziel kierunek od szczegółów

Stabilny prompt Monalisa-1 zwykle składa się z trzech części:

  1. Kierunek wizualny: nastrój, odbiorcy, scena i zastosowanie.
  2. Szczegóły do ochrony: tożsamość, forma produktu, pozycja logo, kolory i ciągłość oświetlenia.
  3. Format wyjściowy: proporcje, kadrowanie, rozdzielczość, marginesy i kanał dystrybucji.

Dzięki temu łatwiej diagnozować problemy. Jeśli wyniki zaczynają odbiegać, możesz dostosować tylko szczegóły do ochrony, zamiast przepisywać cały brief.

Zbuduj drabinę obrazów referencyjnych

Jeden obraz referencyjny pomaga, ale wiele warstw referencji daje większą stabilność. Najpierw dodaj referencję podmiotu, potem stylu lub materiału, a gdy kierunek się ustabilizuje – referencję kompozycji.

Dla zespołu warto zapisać najlepszy kierunek jako wielokrotnego użytku brief. Może on dalej generować wizualizację główną, przycięcia do social mediów, miniatury i grafiki e-commerce, nie tracąc pierwotnego języka wizualnego.